Saludos Gente:
En tiempos de inasistencia a clases de nivel básico, la ciudad y el transporte registran un cambio radical, parecería que la ciudad alcanza para todos. Este detalle me lleva a reflexionar ¿qué es lo que percibimos cuando hay clases en el nivel básico? ¿Qué ejemplo le damos a las nuevas generaciones que cada que ellos participan activamente de la cotidianeidad hacemos un caos absurdo? ¿Si no tenemos la capacidad para educarnos, para que aferrarnos a la idea de descendencia? Por otro lado, es placentero notar parques y espacios públicos con niños riendo. Los festivales de teatro registraron asistencia común a cada año y las propuestas escénicas familiares siguen en pie para que usted siga creciendo como persona, pues cada experiencia lo hace ‘ver’ lo invisible de su vida, cada sacudida lo ayuda a quitarse las células muertas dejando respirar a las nuevas. Disfrute del buen teatro mexicano ahora que está vivo, libre y con la ciudad en relativo descanso, para que cuando nos toque participar de la acción de ser mejores personas tengamos el ánimo dispuesto y fortalecido… a fin de cuentas a todos nos concierne el cuidado humano ¿cierto?.. ¡veamos teatro para ser libres!
Ricardo III, versión 0.03
Una experiencia extraordinaria, por el protocolo debido para la asistencia. En lo personal me generó una sensación armónica el llegar al foro Shakespeare y ver reunidas a personas con vestidos multicolores, pero colores ‘vivos’ y todos en armonía, era evidente que seríamos el público de este Ricardo III en la versión que prepararan Ítari Marta y Luis Sierra. La función inicia en el momento de la formación para subir al transporte. Continúa por todo el camino hasta ingresar con los guardas que identifican que somos público, ajenos al ambiente del reclusorio, entonces hay una cortesía extraña que se confirma al ingresar por pasillos evidentemente pintados y un tanto más limpios que el resto, por donde no pasamos, pero que la vista si alcanza a percibir como abandono y paso del tiempo. Una vez que ingresamos al patio del teatro Juan Pablo de Tavira sigue la función, otra vez la formación e ingresamos. Le puedo asegurar que nunca que habían recibido ni así vestidos ni así auditivamente. A estos actores les da gusto que veamos su trabajo y lo demuestran, con una producción acertada cuyos elementos accesorios refuerzan el lugar de procedencia. La calidad de las voces y el trabajo corporal nos deja con la incógnita ¿es un taller de una penitenciaría? La respuesta, amable lector, es no. Son una compañía estable que lleva años de trabajo, si bien cada integrante por su cuenta tiene experiencias escénicas diversas, en conjunto desde hace dos años trabajan con la consciencia de ser una compañía estable a la que todos los internos están invitados, pero sólo los que siguen las reglas claras de este juego sagrado pueden aspirar a quedarse bajo la dirección de Ítari y Luis. Es evidente que hay trabajo profesional, objetivos específicos, creación escénica y tiempo. Se dedican a la escena, sin pretextos ni poses. Una experiencia total que ningún teatrista, amateur o profesional debe éticamente dejar pasar. Una lección de vida que todo humano con calidad de vida debe compartir. Registre su asistencia y cumpla con su compromiso. Y si la función no cubre sus expectativas, por favor infórmeme, aunque no tengo relación alguna con el montaje, por este medio me comprometo a resarcir de alguna manera, pero si coincidimos, le ruego que ayude a otras personas a salir de ‘su’ prisión para ingresar a Ricardo III, versión 0.3.
Funciones: sábados previa reservación para el pre-registro de nombres e identificaciones que se presentarán en la penitenciaría. Informes y registro en el foro Shakespeare, Zamora 7, casi esquina con Veracruz/Puebla, 55 53 4642 o escriba al correo electrónico teatroyprisión@foroshakespeare.com localidad $250ºº general
Macbeth
Autor: William Shakespeare
Adaptación y dirección: Alberto Lomnitz y Ricardo Esquerra
Actuación: Ricardo Esquerra
Acuda a este Macbeth que sin duda alguna le hará valorar lo que es una propuesta comparándolo con una visión crítica de lo que es la utilización de recursos tanto económicos como humanos. Un buen trabajo siempre se disfruta y se recomienda. Vale mucho la pena por las soluciones escénicas y el gran trabajo que se nota ha existido para que usted disfrute de este Macbeth, la obra maldita del inlgés William Shaakespeare. No se quede sin verla, ah, y por favor, regálenos sus comentarios en este medio… para confirmar que estamos y seguimos en contacto. Un monólogo que en hora y media nos regala el texto original con una franca adecuación a nuestros días.
Funciones: sábados 19hrs, hasta diciembre 17
Teatro La Capilla, Madrid 13, Coyoacán, a una cuadra de Churubusco, casi esquina con Centenario. Metro Coyoacán
Localidad: $120ºº general o $70ºº con los descuentos habituales
Escribí otro poco en: http://www.visionmx.com/cultural/ecos/ecosteatrales.php?titulo=Macbeth
El canto de José
Autor y director: Claudia Marcela Castillo
Actúan: Roam León, Carolina Garibay y Anick Pérez
Si usted fue testigo de la magia de “El Pájaro Tziú”, no puede quedarse fuera de esta propuesta pues es parte de las mismas creadoras… por fin un espacio para los pequeñitos de 3 años, pero si su menor tiene menos, arriésguese y acuda que sin dudar notará lo que puede hacer un buen trabajo escénico con la atención de un menor. Llévelos desde pequeños al teatro, usted se sorprenderá de cómo disfrutan de la obra sin ‘comida chatarra’ (recuerde que se trata de teatro y no de cine, ayude en su educación no consumiendo nada durante la función, que los demás se lo agradeceremos). Ah, y al término de la función, por favor, envíeles un abrazo fraterno a las creadoras de parte de quien estas líneas escribe.
Funciones: Sábados y domingos a las 13 hrs
Teatro: Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque, atrás del Auditorio Nacional, metro Auditorio.
Localidad: $80ºº, 50% descuentos habituales.
“Miguel Ángel Tenorio nos invita:
el jueves 25 de agosto, 21 horas, Gran Hotel de la Ciudad de México, 16 de septiembre esquina Zócalo, frente a la Plaza de la Constitución, voy a celebrar los 18 AÑOS (la mayoría de edad) de las INSTANTÁNEAS DE LA CIUDAD, que salieron al aire por primera vez en agosto de 1993 por Radio Educación y ahí se transmitieron religiosamente durante 13 años. Luego empecé mi deambular por bares, cafés, universidades y muchos otros lugares no sólo de México, sino de Estados Unidos, Canadá, Colombia y Panamá, pudiéndose escuchar ahora esas historias en Código DF, la estación del Gobierno del DF, que es por internet… contaré en vivo algunas de las más significativas Instantáneas de la Ciudad en estos 18 años. Personajes como la esposa, la vecina, la cuñada, la casi niña que nos mueve el tapete, la mesera de Sanborn´s, la amiga más que amiga, la maestra, las situaciones inesperadas. Instantáneas de la Ciudad, historias cargadas de erotismo, suspenso, complicidad y sentido del humor. El cóver es la primera bebida que consuman. Para mayores informes me pueden llamar al celular 044 55 19 26 40 64 o escribirme al correo electrónico miguelangeltenoriomx@yahoo.com.mx”
Otras invitaciones:
“De mis humedades vengo” poesía multimedia con Beatriz Cecilia
http://beatrizcecilia25-sintupermiso.blogspot.com
http://micondesa.com/beatrizcecilia
Funciones: martes 20:30hrs, hasta el 30 de agosto
Localidad: $150ºº, incluye una cerveza
Teatro: Restaurante Café 22, Montes de Oca 22, Condesa
“Zapata, la otra historia”, dramaturgia y dirección de Saúl Canales, en la casa de cultura Jaime Sabines, en Avenida Revolución, San Ángel, cerca el centro cultural San Ángel y frente al paradero, sábados de agosto, 19 hrs., localidad $80ºº con descuentos habituales…LOS ESPERAMOS!!!
"Azahares y Espinas" de Mariana Carbajal (inspirada en "Bodas de Sangre"), martes de agosto y septiembre a las 19hrs, Foro Cultural Coyoacanense "Hugo Arguelles", Allende #36 col. del Carmen Coyoacán en el Centro de Coyoacán, a espaldas del edificio delegacional. Adaptación y Dirección: Mariana Carbajal, Actúan: Armando Solares, Erik Enríquez, Brenda Sánchez, Miguel del Castillo, Valeria Betancourt y Eréndira Córdoba, entrada Libre (donativo voluntario consciente)
siguen en cartelera:
Así me lo contó mi apá
Dirección: Horacio Trujillo
Sencillamente fantástico el mundo que ofrecen en este teatro de sombras con proyecciones. Acuda al buen teatro mexicano que le ofrece un horario más cómodo para que vaya sin pretexto.
Funciones: sábados 18hrs de julio y agosto
Teatro: Isabela Corona, Eje central casi esquina con Manuel González, a un costado de la clínica del imss y de la plaza de las tres culturas, metro Tlatelolco.
Localidad: $99ºº y $60ºº con los descuentos habituales
Caricaturas de trapo
Autora y directora: Mercedes Miranda
Grupo Titizú
La magia de las rutinas clownescas lindamente acompañadas de la maravilla de los títeres cuya iluminación (luz negra), nos permite sólo ver las esferas (cabezas sin ojos ni boca), los guantes blancos, pero nunca a los animadores, quienes aprovechan tal ventaja para seducirnos y llevarnos a viajar hasta nuestros bailes típicos, por ejemplo, además de las intervenciones directas con el público. Es un teatro para toda la familia, por eso está en estos horarios tan cómodos, pero si vas sólo la pasarás igualmente bien pues en verdad que el movimiento de la tela o la gracias de estos clowns nos arranca la sonrisa franca.
Funciones: domingos 11:30 y 13:30hrs.
Teatro: Foro Shakespeare, Zamora 7, Condesa, entre Veracruz y Agustín Melgar, a media cuadra de la gasolinera del metro Chapultepec, 5553 4642 y 5256 0014
Localidad: $100ºº general
Cuántos cuentos cuentas
Dirección: François Durègne
Actuación: María Goycoolea, Sheila Flores y José Ponce.
La virtud de hacer teatro profesional para niños, acompañada de ética profesional responsable que gesta un proyecto cuya historia es simple, pero mágica, su producción sencilla, pero imprescindible y su elenco único, produce una puesta en escena totalmente profesional, digna de verse y que usted merece disfrutar.
Funciones: sábados y domingos, 13 hrs.
Teatro El Milagro, Milán 24, entre Lucerna y General Prim, metro Revolución o metrobús Hamburgo, a dos cuadras de Reforma
Localidad: $140ºº y $70ºº con los descuentos habituales, para los vecinos de la colonia Juárez, maestros y estudiantes de teatro $50ºº
Cocinando con Elisa
Autor: Lucía Laragioné
Dirección Enrique Singer
Actuación: María del Carmen Farías y Marisol Castillo
La crítica la ha señalado como una puesta sobre el racismo, la discriminación, etc., sin hacer mención a la auto discriminación que el personaje de ‘Nicolasa’ hace de sí, como si este personaje fuera el ‘malo’ de la película. Me parece que habría que ver esta puesta bien actuada a partir de los ojos de quien repite patrones únicos que ha aprendido como medio de supervivencia, y entonces sí, observar que la discriminación tiene dentro de quien la ejerce un odio a la vida misma porque sólo ha recibido preciso lo que no ha podido aceptar, ¿quién discrimina?, ¿dónde está el opresor?
Funciones: lunes y martes 20hrs, hasta el 17 de agosto
Teatro: Sala Xavier Villaurrutia del Centro Cultural del Bosque, atrás del Auditorio Nacional, metro Auditorio.
Localidad: $150ºº, 50% descuentos habituales.
Careo
Unipersonal espectacular de Richard Viqueira
Sacude nuestras entrañas sin tocarnos, nos toca sin dolor, crítica agudamente el entorno social sin caer en el lugar común puesto que establece la relación entre el entorno y la responsabilidad que tiene cada una de las máscaras que portamos. Nos reta y nos lleva de la mano a recorrer miedos que paralizan y que, quizá, sólo amarrados a él podamos liberar en la catarsis que el teatro profesional responsable de Ricard Viqueira nos puede dar. No se la puede perder porque… al salir de ahí, si se puede usted levantar igual que como entró, entenderá por qué no se la debe perder. Ah, si puede, acuda acompañado. Adolescentes y adultos.
Funciones: viernes 20:30hrs, a partir del 29 de julio
Teatro: Foro La Gruta del centro cultural Helénico, Av. Revolución 1500, metro Barranca del muerto. Teléfono de taquilla 4155 0919 y 5662 2945
Localidad: $200ºº, consiga sus boletos con anticipación.
Leamos teatro:
“…porque con las pelonas es otra técnica. Pero papronto, te fijas que tengan greñas. La zarandeas y la tiras al suelo. Su buena ración de patadas, pero te fijas que no le caigan en la cara. La jeta bonita te inspira. L chupan mejor si no tienen la buchaca reventada. La surtes, pues, a tu gusto. Si la escupes, se asusta más…”
Chías, Edgar, El cielo en la piel, México, Teatro Sin Paredes, 2010.
Nota: Vi esta puesta en escena hace más de un año, en un festival de teatro, y esta escena fue aterradora –más allá del texto, frontal, sin trucos escénicos-, terrible porque la gente, particular mente los hombres, no paraban de reír, las risas de las mujeres se fueron apagando al tiempo de ir creciendo las de ellos, en ‘son’ de burla… no entendí, pero me llenó de horror, por ello creo que es pertinente leer esto y analizarlo conscientemente.
